Música+2º

En esta primera propuesta, abordamos fundamentalmente aspectos relacionados con la percepción creativa. Descubrir la realidad desde puntos de vista inusuales, variados, novedosos, nos sitúa en un punto de partida diferente al habitual y desde ahí es más posible emprender un camino nuevo para nuestras ideas. **Objetivos: ** - Desarrollar la capacidad de enumerar la mayor cantidad de instrumentos sonoros de diferentes características. - Desarrollar la capacidad de análisis y síntesis desde variados puntos de vista, en especial desde los menos usuales. - Propiciar el trabajo en grupo de forma ordenada, respetuosa y constructiva. - Desarrollar la capacidad de permanecer atento a la tarea, de concluirla de forma impecable y con gran cantidad de detalles. - Estimular la sensibilidad auditiva, táctil, y en general de todos los sentidos con los que percibimos la realidad. **Contenidos: ** - Los instrumentos sonoros. - La pieza musical. **//Descripción de las actividades //** - Lanzamos una propuesta que inicie una lluvia de ideas a modo de introducción: “Decidme todos los instrumentos musicales que conozcáis o todo aquello que pueda usarse como instrumento sonoro musical”. Durante las intervenciones de los alumnos vamos dando pistas que dirijan sus aportaciones por la mayor diversidad posible, animamos a conseguir muchas respuestas poniendo cada vez una meta mayor, es decir, pidiendo llegar hasta diez, luego hasta quince, luego hasta veinte, etc. Cuando ya hayan aportado un número alto de ideas, valoraremos ese logro. - Presentamos a los alumnos y alumnas los instrumentos que tengamos en el aula. De manera que todos puedan utilizar uno. Hacemos las siguientes preguntas: ¿Qué forma tienen? ¿qué color? ¿a qué huelen? ¿de qué están hechos? ¿cómo son al tacto? ¿y la temperatura? ¿son duros o blandos?... y todas las preguntas que puedan describirlos sin hacer referencia a su sonido o forma de tocarlo. Finalmente, después de esta descripción sin sonido, los escuchamos por separado y le asignamos un color o un sabor al sonido de cada instrumento. - Preguntamos a algunos alumnos de forma individual: ¿En qué se parece tu instrumento al de tus compañeros? Podemos guiar la respuesta haciendo referencia a criterios de análisis no convencionales, es decir, tratar de evitar la clasificación tradicional por familias, a favor de otros aspectos como la forma, el color, la temperatura o el tamaño. - Interpretación grupal. Utilizamos tarjetas con la imagen de los instrumentos que hemos repartido y dirigimos una pieza musical estructurada con la siguiente consigna: si el director, que puede ser el profesor o un alumno, coge la tarjeta en la mano, suena, si se deja en la mesa, silencio. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Clasificando los instrumentos. Cada alumno prepara unas tarjetas con los dibujos de los instrumentos de clase y otros que conozcan. La actividad consiste en agruparlos de diferentes formas atendiendo a diferentes criterios no solo sonoros, como ya hemos trabajado anteriormente. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Diseño de nuevos instrumentos a partir de los que existen en el aula. Partiendo de ladescripción que se hizo de los instrumentos, se plantea la categorización de sus cualidades en un cuadro. **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Aspectos metodológicos y “pautas de interacción” //** <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Durante las actividades procuraremos poner en juego las pautas de interacción que en apartados anteriores se citan para el desarrollo de la fluidez, la flexibilidad, la originalidad, la elaboración y la encentración fundamentalmente. **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Criterios de evaluación //** - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Aportar un gran número de respuestas durante las actividades. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Aportar gran variedad de instrumentos. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Aportar diferentes formas de clasificar los instrumentos. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Mantenerse reflexionando sobre criterios no musicales para describir los instrumentos. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Detallar y argumentar las respuestas sobre la comparación entre instrumentos y la descripción de las mismas. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Inventar un instrumento que no se parezca al de los compañeros. **<span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">B) ** **<span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Inventar melodías.- ** <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">En esta propuesta, trataremos de aportar a los alumnos las consignas básicas que orienten la construcción de melodías con los instrumentos de láminas, de manera que se muevan en un entorno flexible pero de seguridad. Esta actividad implica un proceso largo y complejo y tal como las he presentado podrían abarcar años de trabajo. Esta propuesta resume una manera de ayudar en los primeros pasos de exploración melódica, experimentando y buscando posibles ideas, que después se materializan concretan en la composición musical como vía de expresión.   **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Objetivos //**   - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Inventar el mayor número posible de melodías mediante la improvisación con instrumentos de láminas. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Conocer los elementos del lenguaje musical mediante la creación de melodías sencillas con improvisación. **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Contenidos //** - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Conceptos: acorde, frase, motivo, improvisación, composición, compás, escala pentatónica, etc. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Elementos del lenguaje musical: ritmo, melodía, armonía. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Estructura melódica: pregunta-respuesta, estrofa-estribillo. **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Descripción de las actividades //** - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Estructura rítmica. Proponemos a los alumnos un patrón rítmico que se repetirá siempre igual en la melodía. Será de dos corcheas y una negra en compás de 2/4. Lo podemos trabajar con percusión corporal, palabras o instrumentos, leyéndolo o por imitación, según las características del grupo que tengamos. Finalmente, tocan este esquema en los instrumentos de láminas sin importar las notas. Dependiendo de las características del grupo, podrían ser los alumnos y alumnas quienes propongan diferentes motivos rítmicos, cuantos más mejor, y luego elegir uno. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Estructura melódica. Utilizaremos la escala pentatónica mayor de Do, por lo tanto, quitaremos de los instrumentos los sonidos fa y si. Proponemos hacer dos semifrases de cuatro compases. Más tarde, se introduce la condición de que el último sonido debe ser la nota Do. Dependiendo del grupo se presentan estos elementos de manera más o menos formal y profunda. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Estructura armónica. La propuesta de acordes será Semifrase A: I-VI-II-V (pregunta) Semifrase B: I-VI-II-V, I (respuesta). Cada acorde corresponde a un compás excepto en el último, que van dos. Se hará el acompañamiento desde el principio con piano, guitarra o una grabación, para aprender el motivo rítmico y la estructura melódica relacionadas con la progresión armónica. Los alumnos y alumnas, en función de su edad y nivel de conocimientos, abordarán la estructura armónica de forma diferente y mediante otras actividades que no se especifican en este ejemplo. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Con estos elementos, los alumnos pueden inventar melodías, cuantas más mejor, utilizando toda la estructura o en parejas de pregunta-repuesta. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">También podemos diseñar una estructura mayor que contenga una melodía tipo estribillo que se alterna entre frases de improvisación. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Toma de decisiones: creación. La última fase, viene como consecuencia de todo lo anterior y depende del grupo con el que estemos trabajando. Podríamos grabar las improvisaciones, podríamos transcribir las melodías a partir de esa grabación o podríamos inventar una melodía y escribirla para que todos puedan tocar las composiciones individuales. Este proceso implica reflexionar sobre las ideas melódicas que crean los alumnos, elegir, mejorar la idea y convertir los sonidos en un medio de expresión personal. **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Aspectos metodológicos y “pautas de interacción”. //** <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">En este tipo de actividades es muy importante dar consignas claras que den seguridad y a la vez permitan crear con un cierto grado de libertad. No olvidemos que la improvisación no es “tocar sin ton ni son”, requiere un cierto grado de conocimiento y control de los elementos que estamos utilizando. <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Destacaremos en este caso las pautas de interacción relacionadas con la  <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">originalidad y la encentración, si bien la fluidez también es importante porque estamos en una fase de exploración y experimentación que requiere la producción de gran cantidad de ideas. <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">También es importante secuenciar muy bien el proceso práctico, y dejar los aspectos teóricos para el final. **//<span style="font-family: "Arial-BoldItalicMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Criterios de evaluación //** - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Mantener la pulsación y ejecutar el motivo rítmico correctamente. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Inventar gran cantidad de melodías dentro de las características que se indican. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Mantener la atención durante la ejecución y esforzarse por seguir perfeccionando las melodías. - <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Buscar aspectos originales y diversos en las improvisaciones procurando producir melodías diferentes a las de los compañeros.
 * <span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">A) ** **<span style="font-family: "ArialMT","sans-serif"; font-size: 16px;">Conocer los instrumentos.- **